Entrevista - Gestos Grosseiros

A banda Gestos Grosseiros (SP) está na ativa desde meados de 1996 e já é considerado um dos principais expoentes do underground brasileiro, com o seu Death Metal de qualidade. Formada atualmente por Andy Souza (vocal e bateria), Kleber Hora (guitarra) e Danilo Dill (baixo) o grupo já passou por diversas cidades brasileiras e países como Chile e Uruguai divulgando o seu trabalho. Atualmente a banda está na turnê de "Satanchandising". Em entrevista ao blog, concedida ao colaborador Bruno "Blackened" Monteiro, o trio, que passou por Macapá no dia 11 de agosto, no evento "II Zombie Night Fest", falou sobre a carreira, planos para o futuro, a atual turnê entre outros assuntos. Confira

por Bruno “Blackened” Monteiro

Olhar Alternativo: Como foi o início do GESTOS GROSSEIROS? Quais as principais dificuldades que vocês enfrentaram? 

Andy Souza: A banda começou em 1996 na cidade de Guarulhos (SP). As dificuldades foram as mesmas que a maioria das bandas underground têm: você quer gravar e lançar uma demo e não tem condição financeira. Mas com dedicação e o apoio de algumas pessoas conseguimos gravar a primeira demo em 2001 "No Rest", Em 2003 gravamos a segunda demo, "FirstPain". Começamos a conquistar espaço no underground, chegamos a abrir para o Krisiun, em Santa Catarina, no Festival River Rock. Então as coisas começaram a fluir mais naturalmente. Participamos de algumas compilations, em 2008 lançamos o debut, o Countdownto Kill, e, recentemente, em 2010,lançamos Satanchandising, que é o nosso segundo full-lenght...

Danilo Dill (interrompendo): 2011.

Andy: É, 2011, desculpa (risos). Estamos agora em turnê, divulgando o álbum. Ficamos praticamente um ano mexendo nas músicas e compondo. Queríamos fazer algo melhor do que "Countdownto Kill". Não dizendo que ele não foi um álbum legal, pelo contrário, sem Countdownto Kill a gente não teria o espaço que a gente tem hoje, mas queríamos ter algo superior e Satanchandising tem conseguido superar não só as nossas expectativas,mas também a do público e da mídia especializada, que estão elogiando bastante.

Olhar: Por que GESTOS GROSSEIROS? De quem foi a ideia? O que esse nome significa pra vocês?

Andy: Antes de GESTOS GROSSEIROS, a banda se chamava Versaine. Isso foi antes de 1998. O rapaz que fundou a banda, na verdade, já faleceu, era baterista e russo. Ele achava que Versaine era alguma coisa ligada com gestos grosseiros, tipo um trocadilho. E como já estávamos fazendo shows,em 98, deixamos caracterizado como GESTOS GROSSEIROS mesmo, com as músicas em português, inclusive. Nunca sofremos nenhum preconceito no sentido de dizerem “Vocês não vão tocar no nosso festival porque GESTOS GROSSEIROS não tem nada a ver com Metal!Lembra o nome de uma banda Punk/Hardcore”.Então permaneceu GESTOS GROSSEIROS.Não tem nenhum significado, é apenas o nome da banda mesmo.

Olhar: Vocês já realizaram uma minitour pelo Chile para promover Countdownto Kill. Qual foi a recepção do publico chileno?

Andy: Fomos para o Chile em dezembro de 2006. Na ocasião estávamos divulgando Countdownto Kill, que era pra ter saído antes. Mas estávamos tentando achar uma parceria para lançar o CD, porque não tínhamos dinheiro para lançar de maneira independente. A receptividade foi legal, só que a banda não tinha um conhecimento bacana daquela cidade, então não foi aquilo que a gente esperava. Mas vamos voltar mês que vem ao Chile, dias 7 e 8 de setembro, com outro suporte e a banda sendo um pouco mais reconhecida.

Olhar: Qual a sensação de tocar ao lado de bandas como Krisiun, Dark Funeral, Vader e Marduk?

Andy: Eu particularmente sempre escutei Vader e Krisiun. Quando você vai tocar com os caras, se sente realizado pelo fato de “Pô, estou tocando com os caras que me influenciaram para fazer um som”. Então isso não tem preço. Na verdade sempre fomos convidados pelo Edu (Edu Lane, baterista da banda Nervo Chaos). A gente tem uma grande amizade, o cara é um grande brother nosso lá de São Paulo. Tocar com essas bandas abre as portas para você começar a divulgar o seu som de uma maneira diferente e expandir para outros tipos de público.

Olhar: Como tem sido a aceitação e a receptividade com relação a Satanchandising?

Danilo:Satanchandising teve uma recepção muito boa, superou todas as expectativas que tínhamos. Vários releases positivos e críticas construtivas. É difícil você ver algo que agrade todo mundo. Claro que não agrada todo mundo, tem quem não gosta, mas 90% das pessoas que ouviram Satanchandising gostaram. Eleestá abrindo muitas portas para nós. O nome é um trocadilho, então sugere várias coisas. É muito legal alguém te adicionar no Facebook e falar que comprou seu CD. Isso está acontecendo direto, cada dia mais. O Satanchandising foi algo que apostamos e que deu certo, mais do que nós esperávamos.

Olhar: As parcerias com Thornhate Records, Rapture Records e Underground Brasil Distro contribuíram na promoção de Satanchandising?

Andy: Nossos irmãos de longa data, a Rapture Records, principalmente a Thornhate Records e o Tony da FlyKintal Zine de Manaus. Eles distribuíram nosso primeiro álbum. Na hora que eu fiz a proposta falei para os caras da banda “Os caras estão querendo abraçar a ideia: cada um vai ajudar um pouquinho para lançar o play. E aí, vamos fechar? Vamos, vamos”. Foi sem muita enrolação até porque os caras já conheciam o trampo da banda e a gente já conhecia o trampo deles. Só conseguimos lançar e ter uma receptividade legal por causa do Tony, que é do Underground Brasil Distro/FlyKintal, do Fábio, que é da ThornhateRecords e do Gene, que é da Rapture Records.

Olhar: Vocês concordam que existe uma semelhança entre a capa de Satanchandising e Bestial Devastation [Sepultura]?

Kleber: Vimosa base do cara que fez a arte. No começo,não gostamos muito. Com o tempo, ele foi aprimorando até chegar na conclusão.

Danilo: Coincidiu de parecer com a capa do Bestial Devastation!

Andy: Mas não foi nada intencional!

Danilo: A gente não tinha pensado nisso e também só reparamos bem depois.

Andy: Tanto que depois começaram a falar (aqui Andy levanta as mãos como se estivesse segurando Bestial Devastation e Satanchandising) “Pô, idêntica!”.

Danilo: “Pô, pode crer!”. Houve várias artes e finalizamos nela.

Olhar: Só depois que surgiu a comparação.

Andy: A temática do CD fala um pouco de alienação. Fala que uma pessoa chega numa determinada igreja de uma determinada religião, por exemplo, e sai de lá totalmente alienada.Acredita num foco pensando que está fazendo o bem, como o Kleber falou várias vezes.

Kleber: Na frente está o bem, mas por trás está o mal.

Olhar: É interessante a letra da primeira faixa, HumanityVictory (Kill by Power). Fala que apenas num mundo existem várias tribos que tentam comandar as demais.

Andy: Exato, correto. O GESTOS GROSSEIROS, na parte de letra, é bem nessa mesmo: não damos o recado na cara. Gostamos de deixar a pessoa ler e interpretar. Sou suspeito pra falar porque eu sou fãzaço dessa música (referindo-se a HumanityVictory), é a que eu mais gosto do CD, e ela realmente faz essa cara.Ali está falando da alienação.

Olhar: Como aconteceu a escolha para gravar Extreme Aggression [Kreator]?

Danilo: O Andy sugeriu e começamos a ensaiar o som. “Vamos colocar no CD? Vamos. Precisa de autorização?” Trocamos uma ideia com o pessoal e deu tudo certo.

Olhar: E por que no encarte do CD está escrito Demo Version?

Andy: A masterização dela é um pouco diferente da masterização das outras músicas do disco. Se você reparar, até o volume dela é mais baixo do que das outras músicas.

Bruno: Ela começa aos 25 segundos...

Danilo: Porque ela não é de gravação do CD mesmo. Ela é uma outra gravação que nós fizemos, mexemos e aí jogamos no CD.

Kleber: Para a banda foi justo porque, quando começamos, o Kreator foi uma dosgrupos que ajudou a definir nosso estilo de tocar.

  

Olhar: Foi difícil para uma banda que já tem mais de dez anos de estrada e dois álbuns lançados a saída do baixista e vocalista Índio?

Andy: O Índio é um grande brother nosso.Tivemos algumas divergências musicais e problemas particulares. Ele saiu da banda uma vez, ficamos parados uns três ou quatro meses, depois pedimos para ele voltar e ele voltou, só que já não era a mesma química. A banda não pode acabar por causa de um membro. Aconteceu com ele, mas poderia ter acontecido comigo, com o Kleber, com qualquer um. Zelamos pelo nome da banda. A prioridade não é um membro e sim a banda. Se, por acaso, não der pra eu tocar um show, ele (indicando Danilo como exemplo) tocar um show e a gente puder substituir alguém para um show, desde que todo mundo concorde, não vemos nada demais nisso. Várias bandas fazem isso.O Índio saiu, mas contribuiu muito.O GESTOS GROSSEIROS só é o que é por causa do Índio também, afinal era o frontman. E entrou o Danilo pra assumir as quatro cordas, agora cinco. Foi tudo numa boa. Toquei com ele (Índio) dez anos, o Kleber também, mas eu conheço o Índio há vinte anos. É irmão mesmo!

Olhar: O que vocês esperaram do público amapaense?

Andy: Pelo que acompanhamos na Internet, divulgação, pessoal mandando e-mail, mandando mensagem, falando “Traz camiseta, traz CD que a gente quer adquirir”, a expectativa é a melhor possível. Temos acompanhado a cena também, vemos que várias bandas estão começando a tocar aqui. Estamos passando aqui para fazer história, não para ser só mais uma banda.Queremos chegar aqui, respeitar os headbanguers, fazer um puta show para os guerreiros e tentar voltar aqui, né Danilo? (risos)

Danilo: Com certeza! A nossa intenção é sempre voltar por onde passou, porque se você volta é porque agradou. Sempre procuramos fazer um show bom, respeitando todo mundo para um dia poder voltar e fazer um show melhor ainda, e para uma outra vez voltar e fazer outro show melhor ainda e assim por diante.

Olhar: Querem dar um recado final, uma palavra final?

Danilo: Quero mandar um salve pra galera, para os headbanguers do Amapá e região e agradecer pela entrevista.  Foi um dos melhores shows que já fizemos.

Andy: Agradecer você pela dedicação, um guerreiro do Metal assim como todo mundo. Pode ter certeza que o GESTOS GROSSEIROS sempre apresentou 110% no palco.

Kleber: Quero agradecer a você pela entrevista eos headbanguers que foram ao show. Se depender da gente vamos co tinuar a dar o sangue no palco pra galera banguear aí 

Edição: Jéssica Alves

Fotos: Bruno Monteiro

Oficina de Fotografia Analógica

Teatro macapaense ganha as ruas de Porto Alegre

O teatro amapaense atravessou o país nessa semana. O grupo Eureca visita as cidades de Porto Alegre, Pelotas e Santa Maria para apresentar aos gaúchos o espetáculo "João Cheroso e João do Céu, Vendendo Cordel". Além da peça, eles ministrarão oficinas abertas ao público e apresentações gratuitas de teatro de rua.

 

Em Porto Alegre, o Grupo, que conta com os atores Joca Monteiro e Elder de Paula, se apresentou na quinta-feira (2). O teatro de rua ganha como cenário o Guaíba, para apresentação às 17h, em frente à Usina do Gasômetro. No mesmo dia, iniciam a oficina de teatro de rua no Centro Cultural Même (Lopo Gonçalves, 176, Cidade Baixa), co-realizador do evento, em parceria com a Casa Fora do Eixo Porto Alegre.

A partir daí, o grupo segue para Pelotas, onde participa de atividades no Festival de Inverno da cidade, permanecendo por lá até 06 de agosto. Em seguida, viajam para Santa Maria, para participar do FETISM - Festival Internacional de Teatro de Santa Maria - e retornam para o Amapá no dia 10.

 A oficina

Para a atividade, o Grupo Eureca vai socializar com os participantes o processo de pesquisa, montagem e desdobramentos do espetáculo João Cheroso e João do Céu Vendendo Cordel. Vão ser trabalhados o processo de criação na rua, Leitura dramática, Ensaios ao alcance do público e Influências nordestinas (Literatura de Cordel e o Artista Popular Luiz Gonzaga). Ela se divide em duas etapas, a primeira de socialização de experiências criativas e a segunda de vivência laboratório na rua ou em espaço público.

O espetáculo João Cheroso e João do Céu Vendendo Cordel

No espetáculo João Cheroso (Joca Monteiro) e seu pai, João do Céu (Elder de Paula) seguem o caminho dos retirantes nordestinos que se deslocaram para a Amazônia em busca de melhores condições de vida. Na chegada a Macapá (AP) os dois descobrem uma curiosidade: a capital amapaense, também, fora visitada pelo conterrâneo Luiz Gonzaga e este compôs músicas em exaltação à cidade. João Cheroso e João do Céu resolvem declamar em forma de cordel a vida dA Estrela do Sertão, Luiz Gonzaga – O Rei do Baião, uma homenagem ao centenário de nascimento (1912 - 2012) do nordestino que levou sua cultura aos quatro cantos do planeta e se encantou com o Meio do Mundo.

 

 

Realização:

Palco Fora do Eixo

Centro Cultural Même

Grupo Eureca

Grupo Trilho

Com informações da Casa Fora do Eixo Porto Alegre

Confira mais fotos em http://www.flickr.com/photos/foradoeixo/7705227790/in/photostream/

Keona Spirit no Teatro das Bacabeiras

Por Bruno Monteiro

Com a ajuda do Museu da Imagem e do Som do Amapá (MIS-AP), o Coletivo Ap Quadrinhos lançou a revista Mixtureba Comix, quadrinhos diversificados, feito por desenhistas amapaenses. O lançamento aconteceu no dia 28 de julho, no Teatro das Bacabeiras. A Mixtureba reúne traços de diversos desenhistas, como Rodaldo Rony, Otton Souza, Roberth Santos e Ravel Amanajás.

Claro que a participação de Ravel na revista acabou em convite para mais uma apresentação da KEONA SPIRIT. Na publicação, o vocalista colaborou com um trecho de um mangá de sua autoria e com o mesmo nome da banda (exceto pelo Spirit).

Assim, aproximadamente as 21h, a KEONA SPIRIT apresentou-se no saguão de entrada do Teatro das Bacabeiras. Nem mesmo o calor infernal proporcionado pelo local intimidou: banda e público agitaram como nas vezes anteriores, no Good Night Lounge Rock e AmapanimeVacation. Patadas Heavy/Power Metal como Paranoid (BLACK SABBATH cover), Distant Thunder (SHAMAN cover), Lisbon (ANGRA), Breaking the Law (JUDAS PRIEST), Lisbon (ANGRA), Angels Cry (ANGRA), Futebol, Mulher& Rock ‘n’ Roll (DR. SIN), Raibow in the Dark (DIO) e The Number of the Beast (IRON MAIDEN) foram novamente interpretados pela KEONA, que desta vez só teve uma falha técnica no teclado de Dyuna, antes de Lisbon. Um show bem superior ao apresentado durante o AmapanimeVacation, marcado por diversas falhas nos equipamentos. Desta vez, o som estava perfeito.

Interessante notar também a evolução da KEONA SPIRIT na execução da uma música em particular: Angels Cry. Nos dois shows anteriores, o grupo a tocou mais lenta do que a versão original. E desta vez ela foi apresentada com maestria. Parabéns, KEONA! Que venham mais shows!

Set List:
-Paranoid (BLACK SABBATH)
-Distant Thunder (SHAMAN)
-Breaking the Law (JUDAS PRIEST)
-Futebol, Mulher e Rock 'n' Roll (DR. SIN)
-Lisbon (ANGRA)
-Angels Cry (ANGRA)
-Raibow in the Dark (DIO)
-The Number of the Beast (IRON MAIDEN)

"Batman, o Cavaleiro das Trevas Ressurge" encerra de maneira digna trilogia

ATENÇÃO: CONTÉM SPOILER


Após quatro anos de espera, chega aos cinemas “Batman, o Cavaleiro das Trevas Ressurge” encerrando assim a trilogia conduzida por Christopher Nolan, desde 2005, com Cristian Bale na pele do homem-morcego. E como fã digo: esta saga merece o seu lugar marcado no hall das grandes trilogias do cinema. Antes de partir para o terceiro longa em si, acrescento que Chris Nolan conseguiu passar o que queria, um Batman mais realista, um incrível detetive, um homem com seus ideais e conflitos por trás da máscara (seja de Batman ou Bruce Wayne). 

E mais uma vez o diretor afirmou que o seu “Batman” não é a adaptação de nenhuma HQ, e sim um mescla de várias sagas adaptadas para assim costurar o seu universo. Batman não possui superpoderes. É um homem que dedicou a vida e seus recursos a uma guerra contra o crime. Entretanto, logo revelam-se as consequências dessa escolha. 

“Ressurge” apareceu para concluir a história de maneira bacana e surpreendente, com ligação direta com os demais longas. O diferencial é que aqui é história é mais grandiosa, mais complexa e encaixa com o vilão da vez, Bane. 

Vilão

E claro, acompanhando muitas resenhas vejo que o primeiro detalhe logo acrescentado é a falta do psicótico vilão Coringa. Fez falta? Sempre fará, claro. E Nolan realizou a melhor homenagem para o palhaço do crime e Heath Ledger neste terceiro filme: de maneira intocada.  Sim, Heath Ledger interpretou de maneira assustadoramente perfeita o último vilão da franquia, porém, vamos dar uma chance a Tom Hardy, pois seu personagem, Bane, é um torturador de almas, sem coração que faz de tudo para destruir a cidade natal do homem morcego.

As diferenças entre Coringa e Bane permitem ao diretor a possibilidade de explorar dramaticamente diferentes facetas do herói.  Ao levar seu corpo ao limite, Bruce o deteriorou e, agora, ele já não responde mais. Para ressurgir, não só como herói, mas também como ser humano, ele precisa reavaliar as decisões que o trouxeram até aquele ponto, e decidir como prosseguir.  O mercenário Bane aparece então para dar uma agitada, criar o caos, explodir algumas coisas, destruir a cidade, quebrar o Homem-Morcego. Você sabe, o de sempre quando se trata de vilões de quadrinhos.

Bruce terá então de vestir a capa e o capuz uma vez mais para enfrentar um adversário muito mais forte e plenamente capaz de vencê-lo naquela que talvez seja a batalha definitiva por Gotham City.  Para sair do exílio e salvar a cidader, Wayne / Batman procura mais uma vez os serviços de Lucius Fox (Morgan Freeman) e suas armas mais avançadas (na cor preta rsrs). E na colaboração está Comissário Gordon (Gary Odman), um policial novato, John Blake (Joseph Gordon Levitt), uma bilionária de passado obscuro, Miranda Tate (Marion Cotillard) e uma ladra que pode ser uma aliada, Selina Kyle (Anne Hathaway), que por sinal, nunca é chamada pelo nome de Mulher Gato.

Ponto para ela e Nolan. No início desconfiei da presença de Anne no papel, mas hoje entendo o porquê da escolha de Nolan. Além disso, o diretor introduz vários outros personagens de maneira correta, pois nenhum desses papéis é utilizado apenas para preencher espaços. E assim Christopher Nolan usa seu talento e faz o filme de quase três horas passar como se fossem duas. Conseguiu realmente surpreender o público com a caracterização de Robin e a vilã escondida Miranda.

Quem é ligado nas HQs percebe que o roteiro de “Ressurge” é baseado em A Queda do Morcego (com Bane presente, não poderia ser diferente) e Terra de Ninguém. E dessa vez os desafios enfrentados pelo herói são maiores, literalmente.  O Batman perfeito e quase indestrutível de “Cavaleiro das Trevas” já não existe mais. Agora ele é mais humanizado e claro, com o toque realista que destacou essa saga.

Com quase 3 horas de duração, o filme prende seu público do início ao fim.  a conclusão digna e mais que satisfatória do Batman de Christopher Nolan. Assim como seus antecessores, é um filme do personagem feito por quem o compreende, ou seja, os seus fãs. É entretenimento de primeira, com uma qualidade absurda, que tanto faz falta nos atuais blockbusters lançados em Hollywood. 

É para ser visto mais de uma vez e apreciado, junto das outras partes da trilogia, como a melhor encarnação do Morcegão no cinema. Dever cumprido. Nós, fãs, claro agradecemos muito.

PS. Se você ainda não assistiu aos filmes, corra! Se você assistiu, deixe seus comentários [por favor, se for dar spoiler, escreva em caixa alta SPOILER SPOILER SPOILER]. Realmente espero que tenham gostado, realmente espero que adorem o filme.

Coletivo AP Quadrinhos Lança revista Mixtureba Comix

O cenário de produção de histórias em quadrinhos no Amapá ganhará um reforço de peso neste mês. Idealizado pelo Coletivo AP de Quadrinhos, a revista “Mixtureba Comix” irá apresentar aos fãs da nona arte uma coletânea dos trabalhos feitos por participantes do grupo de quadrinhistas.

A revista é uma produção do Coletivo AP Quadrinhos, e a primeira HQ coletiva do estado do Amapá. Reúne em suas páginas, roteiros, desenhos e textos de autoria dos membros do coletivo. 

"O nome Mixtureba Comix concretiza a principal proposta da revista, que é aglutina diferentes estilos e mistura de gêneros. As histórias passam pelo humor sarcástico do cartunista Ronaldo Rony, pela ficção científica de Otto Souza, pelo suspense nos roteiros de Willian Costa e nos desenhos de Roberth Santos. A diversidade de estilo dos autores continua com na viagem insólita pela história intrigante de Raoni Hollanda e Igor Reale, até o terror de traço metódico de Josiel (Jo), Para completar, Ravel Amanajás deixa sua marca nun roteiro impressionante medieval, ao estilo mangá", afirmou Mary Paes, assessora e membro do Coletivo

A ideia surgiu há longos seis meses, durante a preparação do 1º Encontro Amapaense de Histórias em Quadrinhos, realizado em janeiro no auditório do Museu da Imagem e do Som do Amapá (MIS-AP).  De acordo com Willian Costa, um dos fundadores do Coletivo, a ideia de agregar diversos produtores de HQ para a realização do fanzine tem o intuito de fortalecer a cena no Estado.

“Aqui no Amapá tem muita gente talentosa, e a falta de incentivo e eventos voltados para o universo das histórias em quadrinhos acabava os deixando dispersos, muitos nem se conheciam e a criação do coletivo deu um novo gás para nosso movimento e a consolidação do ‘Mixtureba’ é apenas um dos primeiros e importantes passos de nosso trabalho”, afirma.

A proposta é que o revista seja vendida em diversos pontos, como Biblioteca Pública, bancas de revistas, eventos entre outros, para a divulgação e valorização das produções.



Programação

Auditório do MIS AP - 2º piso do Teatro das Bacabeiras


1- 16h30 – exposições, mesa interativa;


2- 16h30 – exibição do filme:

Batman contra o capuz vermelho e tom e Jerry – Anos 30.


3- 18h – mesa redonda – tema: criação e produção de HQ: contexto amapaense;
com Gian Danton, Ronaldo Rony, Deilson Silva e o convidado especial Otoniel Oliveira, quadrinista de Belém/PA, autor das HQs “Belém Imaginário” e “Encantarias”.

4- 18h45 – Lançamento da revista MIXTUREBA COMIX e

Lançamento do documentário: Coletivo AP Quadrinhos (Roteiro de Ronaldo Rony)


ABERTURA DA SESSÃO DE AUTÓGRAFO


5- 20h CULTURAL 

Voz e Violão com Geison Castro e

bandas de rock local

Realização: Coletivo AP Quadrinhos


Apoio:

Secult
MIS
Sesc Amapá
FIM
O Blog da Mary
Blog Olhar Alternativo
Copiadora União
Liberdade ao Rock
O.R.E fanzines

Contato para entrevistas: 96 9189 0113 / 8128 5712

Com informações de Mary Paes

Nas fotos, integrantes do Coletivo AP Quadrinhos, Willian Costa, Robert Santos e Ronaldo Rony

Grupo Eureca e Trupe do Pato levam a arte cênica amapaense para V Festival Amazônia Encena na Rua

No último dia 21 iniciou em Porto Velho (RO) o V Festival Amazônia Encena na Rua, festival de artes que leva para o público o melhor do teatro, dança, música, Oficinas, e muito mais, fazendo da cidade rondoniense a Capital do Teatro de Rua!A Estrada de Ferro Madeira-Mamoré (EFMM) é o cenário escolhido para a realização do evento. Um lindo cortejo pelas ruas da capital iniciou as atividades.

Serão 9 dias de programação diversificada, com 35 espetáculos de dança, circo e teatro de rua. Além dos grupos e companhias de Porto Velho, também se apresentam no Festival artistas da Amazônia Legal (Acre, Amapá, Amazonas, Pará, Roraima, Tocantins e Maranhão) e São Paulo, Rio de Janeiro, Goiás, Piauí, Mato Grosso do Sul e Rio Grande do Sul. Um grupo da Venezuela completa a programação, fortalecendo o intercâmbio cultural entre os grupos e enriquecendo a pluralidade dos espetáculos.

E o Amapá está presente no teatro de rua, com os espetáculos " A língua solta do Palhaço Joca" e "João Cheroso e João do Céu Vendendo Cordel – Uma homenagem à Luiz Gonzaga” do grupo Eureca e "Palhaço Pato e Laranjinha Pintando o Sete", que ocorreram nos dias 25 e 27 de julho. Confira algumas imagens, estraídas do Facebook do Circuito Fora do Eixo Amapá

Grupo Eureca e Trupe do Pato (AP)

Grupo Eureca (Joca Monteiro e Elder de Paula)

Trupe do Pato (Pato Kannar e Jaice Railana)

Grupo Eureca e Trupe do Pato (AP)

Cortejo de Abertura do V Festival Amazônia Encena na Rua

Grupos participantes do V Amazônia Encena na Rua

Grupo Eureca e Trupe do Pato (AP)

 

Grupo Eureca e Trupe do Pato (AP)

Grupo Eureca (João Cheroso e João do Céu)